Мастер-классы
Записи по рисованию и Творчеству Оксаны Атаманенко
Кому откликается творчество, рисование, понравились картины и рисунки на сайте (ещё не видели? смотреть здесь) - приглашаю к знакомству с мастер-классами! Записываю и выкладываю процессы, как рисую, рассказываю во время рисования разные полезности для развития, где-то делюсь практическим опытом, где-то наблюдениями и размышлениями.
Список мастер-классов
Картина "Ирис"
Акрил, холст 10х15 см.
Длительность: 1 ч 54 мин.
Рисунок по референсу
Акрил, холст 10х15 см.
Длительность: 1 ч 54 мин.
Рисунок по референсу
Некоторые цитаты с процесса:
«Делайте что-то, чтобы вам было радостно, чтобы вам было интересно. Когда вы делаете, как вам нравится, то ваши творческие работы наполняются и передают зрителю это состояние. И когда вы смотрите на какую-либо картину, вы в первую очередь получаете вот эту передачу.
Поэтому неважно, в каком состоянии вы садитесь за работу, просто включайтесь в этот процесс, переводите фокус внимания на то удовольствие, которое вы получаете от этого процесса, и творите!»
«Внимательно посмотрите на тот объект/человека, который вам захотелось нарисовать. Прочувствуйте какую-то его форму, настроение, что он передаёт, кем он является, что вы от него ощущаете, что вас впечатлило. И ориентируясь на своё ощущение, вы передаёте его содержание, облекаете его в форму, как у вас получается.»
«Вы опираетесь на референс, вы его изучаете и переносите цвет/оттенок так, как вы его заметили, пропуская через себя, как у вас получается. И когда вам спонтанно вдруг что-то захотелось добавить, чего там нет, вот как мне прямо сюда захотелось голубенького - добавляйте. То есть это на самом деле очень важно - обращать внимание, когда вы заметили и почувствовали, что вы туда хотите что-то ещё доложить. И тогда рождаться будет именно ваше видение, ваше чувствование.»
«Делайте что-то, чтобы вам было радостно, чтобы вам было интересно. Когда вы делаете, как вам нравится, то ваши творческие работы наполняются и передают зрителю это состояние. И когда вы смотрите на какую-либо картину, вы в первую очередь получаете вот эту передачу.
Поэтому неважно, в каком состоянии вы садитесь за работу, просто включайтесь в этот процесс, переводите фокус внимания на то удовольствие, которое вы получаете от этого процесса, и творите!»
«Внимательно посмотрите на тот объект/человека, который вам захотелось нарисовать. Прочувствуйте какую-то его форму, настроение, что он передаёт, кем он является, что вы от него ощущаете, что вас впечатлило. И ориентируясь на своё ощущение, вы передаёте его содержание, облекаете его в форму, как у вас получается.»
«Вы опираетесь на референс, вы его изучаете и переносите цвет/оттенок так, как вы его заметили, пропуская через себя, как у вас получается. И когда вам спонтанно вдруг что-то захотелось добавить, чего там нет, вот как мне прямо сюда захотелось голубенького - добавляйте. То есть это на самом деле очень важно - обращать внимание, когда вы заметили и почувствовали, что вы туда хотите что-то ещё доложить. И тогда рождаться будет именно ваше видение, ваше чувствование.»
